Skip to main content

Actor´s Work and Dance 4 (5 cr)

Code: 2X00EU41-3003

General information


Enrolment period
10.06.2024 - 04.09.2024
Registration for the implementation has ended.
Timing
19.09.2024 - 12.12.2024
Implementation has ended.
Credits
5 cr
RDI portion
4 cr
Mode of delivery
Contact learning
Unit
Music
Campus
TAMK Main Campus
Teaching languages
Finnish
Seats
6 - 15
Degree programmes
Degree Programme in Culture and Arts, Music
Teachers
Mariikka Santaharju
Jermo Grundström
Person in charge
Hanna Hurskainen
Small groups
Näyttelijäntyö 4 (Size: 0 . Open UAS : 0.)
Tanssi 4 (Size: 0 . Open UAS : 0.)
Small groups
Näyttelijäntyö 4
Tanssi 4
Tags
CONTACT
Course
2X00EU41

Objectives (course unit)

Actor´s Work
Students have deepened their skills in acting and their are able to utilize them in productions. They have reached the skills level required to be able to work as a musical theatre performer in the area of acting.

Dance:
Students have a deep understanding of the work as a dancer in the field of musical theatre. They have strengthened their skills in body expression. They have reached the skill level required to be able to work as a performer in the field of musical theatre.

Content (course unit)

Actor´s Work:
- Individual and group exercises in acting.

Dance:
- analytical reflection and deeper understanding of own work as a dancer
- deeper understanding of dance expression and improvisation as tools of dancer

Prerequisites (course unit)

Näyttelijäntyö ja tanssi 3

Assessment criteria, satisfactory (1-2) (course unit)

Assessment criterion 1-2, satisfactory
Actor’s Work
Students can empathize and express required professional quality repertoire in a satisfactory level. Their artistic and technique management is satisfactory. Expression and artistic function is not versatile enough. Mastering large entities is adequate.

Dance
Students can perform required professional level choreography moderately. Their artistic and technique expression and body control is satisfactory. Body use in movements is not versatile enough. Technique ja expressive mastering of larger entities is adequate.

Assessment criteria, good (3-4) (course unit)

Assessment criterion 3-4, good
Actor’s work
Students know and can adapt versatile techniques in their actor’s work. Students can disclose different styles and characteristics. Their expression is moderately diverse and individual, and mastering of larger entities is good.

Dance
Students manage their body performance technically and artistically and disclose different styles and characteristics. Their body control and expression is moderately diverse, and mastering and perceiving of larger entities is good. The presence is good.

Assessment criteria, excellent (5) (course unit)

Assessment criterion 5, excellent
Actor’s Work
Students indicate wide knowledge and excellent technical skills, artistic and individual conception in the field of stage expression. They adduce different styles and characteristics particular impressive way. Students have adopted a rich and strong expressive abilities in their actor’s work. They can also create well designed artistic entireties. Students can combine physical, speech expression and actor’s work and they are able to reflect variously character’s thoughts and spirit.

Dance
Students indicate an excellent technical skills, artistic and individual conception in their body performance and movement. They adduce different styles and characteristics particular impressive way. Students have adopted rich and strong expressive abilities and they can execute challenging choreographies and entireties. The presence and the performing is strong and spontaneous. Students can provide their own solo-material in movement.

Location and time

Näyttelijäntyö ja tanssi:
Katso lukkarikone
Tanssi 4: 2.9.2024- 4.12.2024

Exam schedules

Sovitaan opettajan kanssa erikseen.

Assessment methods and criteria

The student has participated in the teaching 80% and achieved the objectives of the course

Assessment scale

0-5

Teaching methods

Näyttelijäntyö:
Opintojakson suunnitelma ja menetelmät ovat opettajan harkinnassa riippuen ryhmän tarpeista
- näyttelijäntyön yksilö- ja ryhmäharjoitukset.

Tanssi:
Opintojakso koostuu erilaisista opetuskokonaisuuksista. Osa-alueita ovat oman työskentelyn analyyttinen reflektointi suhteessa eri tanssitekniikoiden tyyleihin, tanssi-ilmaisuun sekä improvisaatioon.
Tanssin eri tyylilajien sekä liikelaatujen hahmotus ja osaaminen syvenee. Tanssitekniikan ja ilmaisun yhdistäminen ja soveltaminen eri koreografisiin tyylilajeihin syvenee. Opiskelija hahmottaa ja osaa soveltaa aikaisemmin opittua tanssin -ja liikkeen tietotaitoaan ilmaisun ja sisällön välittämisen työkaluna kohti musiikkiteatterin työelämää.

Opintojakson oppisisältöä lähestytään ja syvennytään erityylisien tanssin tekniikkaharjoitteiden sekä erilaisten koreografioiden, liikeimprovisaation ja tanssi-ilmaisun kautta.
Opiskelija työstää ja syventää eri tanssilajien (jazz, nykytanssi, baletti ja näiden eri tyylilajeja) keskeisiä elementtejä ja liikemateriaalia.
- Musikaalisuus ja ilmaisu kehittyy ja syvenee eri tanssin tyylilajien sarjoissa.
- Liikeimprovisaatio harjoitukset kehittävät heittäytymistä ja taiteellista kyvykkyyttä. Opiskelijan reflektointitaito syvenee ja kehittyy tuottamaansa ja näkemäänsä liikemateriaalia kohtaan.
- Tanssitekniikan, keho tietoisuuden ja kehon hallinnan syventämisestä kohti kokonaisvaltaista ilmaisua ja esiintyjyyttä.
- Analyyttinen reflektointi, rakentava vuorovaikutteisuus, vertaispalaute sekä aktiivisuus ovat osa opintojaksoa.
- Lähiopetus tapahtuu käytännön fyysisenä salityöskentelynä yksin, pareittain, ryhmässä

Opintojakson teemoja tunti työskentelyssä ovat: tekniikan syventäminen ja kehittäminen, annetun liikkeen muokkaaminen oman keho instrumentin kautta, kehonhallinnan ja kehotietoisuuden syventäminen, liikelaadullisten elementtien hyödyntäminen tanssitekniikan tukena, heittäytyminen ja oman tanssi- ilmaisun työstäminen ja syventäminen, ongelmanratkaisu ja itsenäiset oppimistehtävät yksin, pareittain ja ryhmässä. Vuorovaikutus ryhmässä.

Mestarikursseilla täydennetään eri tyylilajeja. Mestarikurssiopetus on osa opintojaksoa

Learning materials

Näyttelijäntyö ja tanssi:
Sovitaan opettajan kanssa kurssin alussa.

Tanssi: Opintojakson materiaali koostuu opettajan antamasta liikemateriaalista, erilaisista tanssin tekniikka- ja kehonhallinta harjoitteista, improvisaatioharjoituksista, sekä opiskelijoiden luomasta materiaalista. Opintojaksolla perehdytään erilaisiin tanssilajeihin: jazz, baletti, nykytanssi ja edellä mainittujen eri tyylisuuntiin. Suositeltava kirjallisuus sovitaan opettajan kanssa kurssin alussa.

Student workload

Vaatii sitoutumista ja läsnäoloa oppitunneilla. Opintojaksolla edellytetään läsnäoloa vähintään 80 % lähiopetuksesta. Sisältää myös kotitehtäviä ja omalla ajalla tapahtuvaa säännöllistä harjoittelua. Harjoittelusta sovitaan tarkemmin ja ryhmäkohtaisesti opettajan kanssa.

TÄRKEÄÄ! Opinnot edellyttävät vahvaa sitoutumista opiskeluun. Opiskelijan ottaa vastuun omista opinnoistaan ja reflektoi omaa työskentelyään ja edistymistään siihen osoitetuilla/ ohjeistetuilla tavoilla (esim. Oppimispäiväkirja, itsenäinen harjoittelu, annettuun materiaaliin tutustuminen omaehtoisesti ja tarvittaessa sen tuottaminen/ kartuttaminen yms)
Jos sinulla on kysyttävää tanssista tai nätystä, ole ensin yhteydessä sähköpostitse opettajaasi
Tanssi- ja nätytunnille tullaan ajoissa, sopivissa varusteissa ja lämmiteltynä, jotta työskentely voidaan aloittaa täysipainoisesti heti tunnin alusta.

Content scheduling

Näyttelijäntyö:
Sisältö jaksotetaan syyslukukauden 2024 ajalle. Tiiviskurssit ja mahdolliset mestarikurssit kuuluvat opintoihin. Produktioviikoilla, jotka ilmoitetaan lukukauden alussa, ei ole opetusta.
Tanssi:
Sisältö jaksotetaan syyslukukauden 2024 ajalle. Produktioviikoilla, jotka ilmoitetaan lukukauden alussa, ei ole opetusta. Opiskelija vahvistaa kevätkauden 2025 opetukseen osallistumisensa suoraan opettajalle.

Completion alternatives

AHOT

Further information

Näyttelijäntyö:
Opintojakso toteutetaan syyslukukaudella 2024. Opettajana toimii Jermo Grundström.
Tanssi:
Opettajana toimii Mariikka Santaharju.
HUOM!
Tanssinopetus toteutetaan tasoryhmissä, joita on kolme.
I-taso on perustaso/ alkeet
II-taso on keskitaso
III-taso on edistyneet/ mahdollisesti ammattiopinnot tai vastaavat suorittaneet.
Opiskelija toteuttaa tanssin opintonsa omaa osaamistaan vastaavassa tasoryhmässä, jonka tanssiopettaja hänelle määrittelee. Opiskelija voi vaihtaa tasoryhmää opettajan suostumuksella, mutta välttämättä tasoryhmä ei muutu opintojen aikana.

Assessment criteria - satisfactory (1-2) (Not in use, Look at the Assessment criteria above)

Actor’s Work
Students can empathize and express required professional quality repertoire in a satisfactory level. Their artistic and technique management is satisfactory. Expression and artistic function is not versatile enough. Mastering large entities is adequate.
Dance
Students can perform required professional level choreography moderately. Their artistic and technique expression and body control is satisfactory. Body use in movements is not versatile enough. Technique ja expressive mastering of larger entities is adequate.

Assessment criteria - good (3-4) (Not in use, Look at the Assessment criteria above)

Actor’s work
Students know and can adapt versatile techniques in their actor’s work. Students can disclose different styles and characteristics. Their expression is moderately diverse and individual, and mastering of larger entities is good.
Dance
Students manage their body performance technically and artistically and disclose different styles and characteristics. Their body control and expression is moderately diverse, and mastering and perceiving of larger entities is good. The presence is good.

Assessment criteria - excellent (5) (Not in use, Look at the Assessment criteria above)

Actor’s Work
Students indicate wide knowledge and excellent technical skills, artistic and individual conception in the field of stage expression. They adduce different styles and characteristics particular impressive way. Students have adopted a rich and strong expressive abilities in their actor’s work. They can also create well designed artistic entireties. Students can combine physical, speech expression and actor’s work and they are able to reflect variously character’s thoughts and spirit.
Dance
Students indicate an excellent technical skills, artistic and individual conception in their body performance and movement. They adduce different styles and characteristics particular impressive way. Students have adopted rich and strong expressive abilities and they can execute challenging choreographies and entireties. The presence and the performing is strong and spontaneous. Students can provide their own material in movement.

Go back to top of page